演艺元宇宙发展现状及主要特征有哪些？

演艺元宇宙还处于发展初期。

1.演艺元宇宙发展现状

从目前的发展看，不论是文艺晚会、演唱会/音乐会等文化娱乐类演出，还 是放在“文创元宇宙”中相对传统艺术形式（戏剧艺术、舞台空间艺术、戏曲 艺术、曲艺艺术、舞蹈艺术等），抑或是与“文旅元宇宙”紧密相关的文旅演 艺，以及更广义的体育赛事开闭幕式的演出，都可以在元宇宙找到更多的想象 空间，亦使演出艺术有了不小的飞跃。

支撑元宇宙的相关技术（如VR、AR、MR、NFT、交互技术、大数据、人工智 能、云计算、物联网、交互技术、高速网络及数字虚拟人等）的不断普及，加 上这些技术平均应用成本的下降，为演艺元宇宙的发展提供了良好的土壤及有 利的技术支撑。同时，疫情使更多的从业者看到，演艺元宇宙不仅可以很好地 解决疫情造成的物理场所不能开放的问题，而且很多从业者意识到，即使没有 疫情，元宇宙也可以与现实世界的演艺进行更好的互补与融合。

在元宇宙化的演出艺术中，观演均发生了转变。其中，演出既可能是纯虚 拟的，也可能是虚实结合的；观众既可能在现实世界看到虚实结合的演出，也 可以在虚拟世界里看到纯虚拟的演出或虚实结合的演出。观众在观看时有时可 能直接观看，如一些数字虚拟人参与的演出活动；有时观看可能需要使用一些 专门的设备，如VR眼镜、AR眼镜或其他体感设备。

2.元宇宙中演出艺术的主要特征

元宇宙中艺术的主要特征表现为以下四个方面：

第一，演出的沉浸感明显加强。这主要利益于VR/AR/MR/XR技术的普及与制 作成本的下降，出现了VR演出、AR演出或XR演出。此进，有可能通过眼镜及其 他体感设备，加上设计到位的虚拟舞台场景、虚拟灯光、虚拟道具、虚拟服装 等，并可能配合事先经由3D动作捕捉而设计得更流畅、更逼真的虚拟演员的动 作，元宇宙中的演出给观众的沉浸体验感有了明显的提升。

第二，演出中互动体验较普遍。元宇宙化的演艺可能有两种基本的互动， 一种是在虚拟现出场所中，与VR/AR/MR/XR相关的演出具备提供互动的技术支撑 ，可以设计并允许观众与虚拟的演员或NPC（Non-Player Character，非玩家角 色）进行互动；另一种是现实世界的现出现场，可以允许观众与虚拟演员或机 器人演员进行互动。当然，前一种互动还需考虑互动情形的合理性，后一种互 动通常需要相应的人工智能深度学习之类的训练。

第三，演出中的个性化体验。在元宇宙中的演艺观赏中，观众通常可以对 相应的观看位置、行动路径或不同情节进展及进行自由选择或在一定设计限制 范围内做出选择，此时可能不同观众的体验即是不同的，进而达到了观众的个 性化体验。从理论上讲，每个观众可以看到不一样的演出，这相对于传统的观 演方式而言有了本质上的变化。

第四，演出中的非线性及多分支叙事。在元宇宙中的演艺观赏中，由于观 众通常可以选择不同的路径及不同的情节进展，这意味着元宇宙中的演出经常 是非线性化及多分支的叙事方式。特别是多分支的叙事方式，其允许在不同环 节通过不同选择确定后续的故事情节，也意味着设计时打破了传统演出在固定 时间出现固定情节的基本格局。

第五，演出中的时空拓展。如果说上面提到的演出中的非线性及多分支叙 事已经明显体现了演出时间线的变化与拓展的话，那么前面演艺元宇宙中提到 的三种不同的演艺元宇宙则极大地体现了演出的空间拓展。有更大、更广泛的 虚拟演出空间被开发及利用。从理论上讲，相比实体的演出空间而言，虚拟的 演出空间没有了演出档期及演出舞台面积等方面的物理限制。

第六，演出中的虚实融合。元宇宙化的演出中，既可以在现实演出场所中 出现虚拟演员，并可能与真人演员联合演出，也可以在虚拟演出场所中看到真 实演员或他们的化身，这意味着演艺元宇宙往往是虚实融合的。即使元宇宙化 的演出中存在纯虚拟演出场所中上演纯虚拟演员的演出，其背后仍然是人类设 计的。值得注意的是，在演艺体现虚实融合的同时，还可以看到以虚强实的特 征，这对提升演艺观赏体验无疑有极大的帮助。